Musikkarrierer

Musikindustriens fakta, som enhver musiker har brug for at kende

en silhuet af musikere ved en rockkoncert

••• Wolfgang Lienbacher / Vetta / Getty Images



Arbejder med musik er mere end blot et ni til fem job – det kræver en masse engagement, ofte for ikke megen kompensation eller anerkendelse. Det hjælper ikke, at der er så meget misinformation derude om, hvordan man kommer ind i musikindustrien, og hvad man skal gøre, når man først er der.

Så her har vi et par sandheder om musikbranchen. Selvom de er beregnet til musikere, er de også nyttige for dem, der er på forretningssiden. Nogle er opmuntrende, og nogle falder ind under kategorien af ​​et reality-tjek. De er dog alle ret vigtige at forstå.

At kende musik betyder ikke, at du kender musikbranchen

At klare pubmusikquizzen, gå til tonsvis af shows, være i stand til at rasle af en liste over labels – den slags ting gør dig ikke automatisk i stand til at booke shows, køre labels og så videre.

Der er praktiske forhold, økonomiske og andet, i musikbranchen, som simpelthen ikke er synlige, før du faktisk skal, for eksempel, sørge for, at CD kørslen er efter planen, og anmeldelsen vil virkelig blive offentliggjort, når det loves. Selvom du forstår forholdet mellem f.eks. etiketter, distributører og detailhandel, 'får du det' ikke rigtig, før du oplever processen indefra i stedet for at opleve den som fan. De to verdener er MEGET forskellige.

Tag ikke fejl: At elske musik og vide meget om det er påkrævet, hvis du vil gøre det godt i musikindustrien (nå, ikke rigtig KRÆVET; nogle mennesker, der driver musikvirksomheder, ved ikke meget om musik og løber bare på skøjter, men de til sidst ender med at falde gennem isen). Gå dog ikke ind i musikindustrien med tanken om, at et helt liv med musiknørdedom har gjort dig til en musikbiz-ekspert. Ikke kun vil du irritere folk, men du vil også tage helt fejl og gå glip af chancen for virkelig at lære, hvad der får tingene til at tikke.

Anmeldelser oversættes ikke til salg

I hvert fald ikke altid. At blive anmeldt overalt kan være godt for at få dit navn frem, men selvom du kan pege på 50 anmeldelser, der alle siger, at dit album er toppen af ​​musikfremstilling, og ingen burde endda prøve at optage igen, fordi det er så umuligt at slå, vil procentdelen af ​​mennesker, der løber tør og køber din rekord baseret på disse anmeldelser, være overraskende lille. Radiospil er meget mere effektivt til at sælge musik end trykte anmeldelser.

Anmeldelser er kun en del af billedet. Du kan bruge dem til at skabe interesse fra labels og til at booke shows og så videre. Men selv hvis du bliver anmeldt i alle de bedste publikationer og websteder for din musikgenre , gå ikke ud fra, at det er tid til at gå ud og shoppe efter den smarte nye bil. Hvis du ikke arbejder på at udnytte disse anmeldelser til noget andet, vil de bare være et lille snavs på skærmen.

Du kan stadig tjene penge på at sælge din musik

Nu, her er en kontroversiel. Der foregår en stor debat i musikbranchen om gratis musik, og nogle mennesker mener, at al musik skal være gratis, og at den eneste måde at tjene penge på er merchandise og liveshows. Det er lidt ekstremt. Ja, musiksalget er faldende. Ja, gratis musik er bredt tilgængelig.

Faktum er, at dine fans vil have dig til at blive ved med at lave musik, og de er villige til at betale dig for dine tjenester, så du kan blive ved med det. Tricket er at finde den rigtige balance mellem at lokke dine fans med gratis lækkerier og at tilbyde dem chancen for at købe kvalitetsmusik til en rimelig pris i det format, de ønsker.

Der er ikke noget generelt svar her for, hvad der vil fungere for dig. Tendenser med hensyn til udgivelser og udgivelsesformater er forskellige i forskellige musikgenrer. Hvis dine fans vil have vinyl, så spar dine øre og giv det til dem. Hvis de alle er digitale, hele tiden, så giv dem det. Hvis de vil have cd'er, så giv dem cd'er. (Og ja, folk køber stadig cd'er. Virkelig.)

Du skal kende din fanbase. Det kan tage nogle forsøg og fejl at finde ud af, hvad der virker. Den ene ting, du dog kan gøre, er at afvise ideen om, at din musik ikke er andet end en salgsfremmende genstand, der er skabt til at sælge T-shirts, kaffekrus og koncertbilletter. Merch ER vigtigt, og det bør være en del af din plan. Det burde bare ikke være planen.

Du kan ikke gentage fortiden

Du kan sikkert finde på en lang liste af musikere og labels, der har udført fantastiske stunts, fra at blive opdaget på et socialt netværk til en kitschet marketingkampagne, der eksploderede som fyrværkeri. Den slags ting er inspirerende.

Men de er ikke så gode til at kopiere. Bare fordi du kan liste 25 bands, der blev opdaget på Facebook, betyder det ikke, at du skal forvente, at det sker for dig, og bare fordi bandet XYZ endte med at blive profileret på tv for deres off-kilter annonce, betyder det ikke, at du kan gentage deres plan med samme resultat.

Der er bare ikke nogen regelbog om, hvordan man får succes med sin musik, og tidligere succes er ingen indikation af, hvad der vil fungere i fremtiden. Du er bedst ved at lære af, hvad andre har gjort, men finde på din egen vej til dine musikmål. Lad heller ikke nogen sælge dig ideen om, at de ved, hvordan man gentager denne slags tidligere succeser. Pas på PR-folk og andre, der vil have, at du betaler dem for at vise dig, hvordan du gør, hvad et vildt succesfuldt band gjorde.

Et pladeselskab kan måske hjælpe dig

Da musikindustrien er i forandring, er der mange mennesker derude, der promoverer ekstremerne, ligesom ideen om, at pladeselskaber har intet at tilbyde talent, punktum. Selvom der er flere værktøjer og muligheder end nogensinde for musikere til at udgive deres egen musik og styre deres egne karrierer, betyder det ikke, at det er det rigtige valg over hele linjen.

Ikke alle pladeselskaber er drevet af frådende idioter, der ønsker at stjæle dine penge. Langt de fleste labels drives af musikelskere, som gerne vil sikre sig, at folk hører dine sange, og som håndterer nogle af de ikke-kreative ting, som kan være svære for dig at gøre selv.

Nogle musikere kan virkelig godt lide at tage sig af den forretningsmæssige side af deres karriere, og de har virkelig en evne til det. Andre ønsker blot at kunne fokusere på den kunstneriske del. Det er her et pladeselskab kan hjælpe. Etiketter giver også et væld af viden om virksomheden, kontakter, det tager år at opbygge, og et budget, du måske ikke selv kan svinge.

DIY-ruten er perfekt for nogle musikere. Tanken om, at det er for alle, er latterlig. Du skal filtrere baggrundsstøjen fra og beslutte, hvilken rute der er den rigtige for dig.

Det grundlæggende betyder stadig noget

I disse dage er der så meget opmærksomhed på denne app eller det sociale netværksværktøj til musikere. Disse værktøjer kan have en plads, men de er sekundære i forhold til det grundlæggende. At skrive gode sange og spiller shows stadig danner grundlaget for enhver ægte musikkarriere. Du kan lave det i musik uden den specielle marketingsoftware, men du kan ikke gøre det uden musikken og shows. I hvert fald ikke længe.

Desuden har ingen nogensinde sagt, 'Jeg er ikke så til musikken, men wow, jeg elsker virkelig denne gruppes tanker om sociale netværk og musik promo . Hvornår spiller de?' Nu er det ikke dermed sagt, at du ikke skal uddanne dig selv om de problemer, industrien står over for, eller at du ikke aktivt skal være involveret i at forme den retning, din valgte branche skal tage.

Det er dog at sige, at en god sang er mere kraftfuld end en blog, en blogkommentar, en overskrift, et nyt softwareprogram eller et nyt socialt netværkswebsted. Hvis du er musiker, bør din prioritet være din musik, hver gang.

Sociale netværk kommer ikke til at redde dit musikalske liv

Sociale netværk kan være et praktisk værktøj til at skabe forbindelse til dine fans og holde dem ombord og interesserede. Det kan også være en stor distraktion, hvis du ikke giver det den rigtige plads på din prioriteringsliste. Nu kan du sikkert komme i tanke om en masse musikere, der har fået noget i gang på et socialt netværkssite. Gå videre, se, hvor mange du kan liste. Hvor stor en procentdel af det samlede antal musikere, der er i skyen, repræsenterer din liste? Nemlig.

Forsøm ikke de andre dele af din musikkarriere til fordel for at være aktiv på sociale netværkssider. Nogensinde. Betal heller aldrig nogen for at 'lære' dig, hvordan du bruger sociale netværkssider effektivt. Der er ingen magisk formel. Ingen. Den bedste måde at få succes på disse sider er at være dig selv og finde ud af, hvad der føles rigtigt for dig.

Du behøver ikke betale nogen for at fortælle dig, hvordan det gøres, uanset hvor meget nogle mennesker kan fortælle dig, at du gør. Det er ikke raketvidenskab. Bare hop ind. Du får det. Hvis du har brug for nogle råd om, hvad der virker og hvad der ikke gør, er der flere gratis ressourcer dedikeret til at tilbyde råd om denne slags ting, end du kunne håbe på at læse i et helt liv.

At tjene til livets ophold er muligt

Lad os slutte af med en positiv tone. Ikke alle, der arbejder med musik, vil se på et liv med svømmebassiner og private jetfly, men at leve af musik er ikke så tosset, som din mor måske fortæller dig, at det er. Fra etiketter til distribution til promovering til booking til fremstilling og mere, der er masser af musikrelaterede job (udover at præstere), der giver dig mulighed for at betale regningerne. Tålmodighed og hårdt arbejde er et must, men du kan nå dertil.